À l’ère du tout-visuel, produire du contenu vidéo est devenu une nécessité quasi vitale pour toute marque souhaitant exister. Mais, la tentation du « fait maison » mène souvent à des résultats décevants, car, le matériel ne fait pas le réalisateur et l’idée ne fait pas le film.
L’externalisation pourrait donc être une excellente option pour faire de chacune de vos vidéos, un véritable actif de communication. À juste titre, voici quelques bonnes raisons pour lesquelles vous devez faire appel à une agence de production audiovisuelle.
La plus grande erreur serait de croire qu’une agence ne fait que filmer. En réalité, son véritable talent réside d’abord dans sa capacité à traduire des objectifs business en une narration percutante.
Avant même de parler de matériel ou de lieux de tournage, les meilleures équipes créatives interrogent le « pourquoi ». Quel message délivrer ? À quelle audience s’adresser ? Pour quel impact mesurable ? Cette vision est leur marque de fabrique.
Par exemple, une agence parisienne, habituée à l’émulation d’un écosystème ultra-compétitif, ne se contentera pas de suivre un brief à la lettre. Elle le challengera, pensera hors des sentiers battus et proposera des concepts qui font mouche. Le but est de créer une vidéo efficace, capable de générer des leads, d’asseoir une notoriété ou de fédérer une communauté.
Pour gagner en crédibilité, vous devez travailler plusieurs détails tels que :
Les professionnels peuvent vous y aider puisqu’ils disposent non seulement d’équipements de pointe (caméras cinéma, optiques, éclairages…), mais surtout du savoir-faire pour les exploiter. Par exemple, le réalisateur saura trouver le bon axe, le chef opérateur sculptera la lumière pour créer une atmosphère et le monteur donnera le rythme juste. Ainsi, l’impact émotionnel est décuplé et l’image de marque, quant à elle, est rehaussée.
Confier sa production, c’est aussi acheter de la sérénité. En effet, chaque projet fluide est le fruit d’une organisation millimétrée entre repérages, casting, autorisations de tournage et planification. Invisibles pour le client final, ces tâches sont pourtant essentielles et extrêmement chronophages.
Il faut une bonne organisation pour cela !
Les agences maîtrisent justement ces processus sur le bout des doigts. Elles anticipent les imprévus et gèrent un écosystème complexe de talents (scénaristes, comédiens, graphistes, techniciens). Ce qui vous évite ainsi de devoir travailler avec une dizaine d’interlocuteurs. Vous gagnerez du temps et vos équipes pourront se concentrer sur leur cœur de métier.
Pour sélectionner le bon partenaire, le premier réflexe doit être d’analyser en détail son portfolio ou son showreel. Ce faisant, posez-vous surtout les bonnes questions : la qualité est-elle constante ? L’agence démontre-t-elle une polyvalence dans les styles et les secteurs ?
Au-delà de l’esthétique, interrogez leur méthodologie. Il vous faudra alors demander des cas clients concrets avec, si possible, des indicateurs de performance. Leur processus est-il transparent ? Le devis est-il détaillé et distingue-t-il clairement la pré-production, le tournage et la post-production ?
